Miguel Valenzuela的插图升至最高等级 对于大多数娱乐界人士来说,好莱坞的职业和社交能力还不够。他们意识到要认真对待作为主要参与者,他们必须在多个影响领域中保持控制。他们几乎总是在航行的第一个大池塘是艺术界。不幸的是,他们的兴趣并不总是源于对艺术的深厚而持久的热爱,而是源于他们对另一种权力的渴望。许多人对绘画和雕塑的重视程度几乎与他们对商业财产的重视程度相同:作为征服和控制无情的商品。

 

曾经不可阻挡的迈克尔·奥维兹(Michael Ovitz)也是如此,他在开始获得大人物身份时就开始获取艺术品。如今,他已成为世界200强收藏家之一,另外还有六位安杰列诺斯(Angelenos)也在今年夏天入选了《 ARTnews》杂志第15届年度榜单。的确,大卫·格芬(David Geffen)和道格·克莱默(Doug Cramer)的收藏远远超过了奥维兹(Ovitz)的收藏,但他的作品要比特里·塞梅尔(Terry Semel)和杰克·布鲁姆(Jake Bloom)的要好。而且,这甚至不算贝Pe铭在贝Ro铭设计的CAA大楼的大厅里所坐的巨型罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein),这是奥维兹与前合伙人罗恩·迈耶(Ron Meyer)和比尔·哈伯(Bill Haber)共同拥有的。 (著名的比佛利山庄空间,包括绘画,将在明年夏天CAA迁出时出租,这是在Ovitz离开该机构十多年之后的。)Ovitz也是第一个被梦the以求的董事会任命的Angeleno。与传奇收藏家大卫·洛克菲勒(David Rockefeller)齐聚一堂后,在纽约现代艺术博物馆(Museum of New York)参观

这些壮举通常需要一辈子才能完成,或者至少需要十亿美元的净资产。然而,奥维兹(Ovitz)以创纪录的时间做到了这一点,他的名字只有一亿。但是如何?迄今为止,没有人留下他的收藏来描述他为尽早积累该收藏所做的工作。这不仅是他的野心,贪婪和自我的故事,而且与他有业务往来的人也都是这样。在此过程中,Ovitz通过向SoHo和第57街采用了他曾经统治好莱坞的无情策略,帮助改变了艺术界。

这个故事包括对二十多个采访对象的回忆,其中一个是著名的画廊老板里奥·卡斯特利(Leo Castelli),之后就去世了。周一,我与奥维兹(Ovitz)进行了交谈,后者不会继续对此提出异议。他确实表示,他已经忘记了与艺术界最著名的一些事件有关的其他事件,因为这些事件仅代表他早期进行的许多交易中的一部分。他与洛杉矶和纽约市的大约三十二家艺术品经销商和画廊打交道,同时积累了上千种艺术品和古玩。他还强调艺术不是他的本事,而是他的嗜好,而他寻求慰藉的原因之一就是试图摆脱好莱坞的压力锅,并把自己置于与他相反的环境中。代理业务。此外,他向我指出,如果他这么混蛋,所有这些人都会和他做生意吗?

大概。因为这些是艺术品市场上令人兴奋的日子。像当时的好莱坞一样,供应有限,需求巨大,并且经销商/代理商控制着明星。用大笔刷画出这幅画,与其说是艺术品,不如说是艺术品。奥维兹操纵了两者。


让我们从头开始:
Ovitz早期是一名经纪人,他来自圣费尔南多山谷(San Fernando Valley)的一处小房子,对艺术一无所知。他通过在富裕的人周围闲逛来教育自己。无论他的老派朋友表明什么艺术品是好的,奥维兹都会尝试购买。一位朋友甚至开始在画廊里寻找最糟糕的东西,然后喘不过气来宣布:“现在, 那是 了不起!” Ovitz总是购买它。

起初,奥维兹只对当代艺术感兴趣,因为这是他唯一能负担的艺术。他的第一次真正的曝光来自一个不太可能的来源:威廉·莫里斯代理公司的一名前邮递员。

Barry Lowen从WMA升任Aaron Spelling Productions创意事务副总裁,但他当时是 洛杉矶时报 曾经形容他是艺术界的重要“影响力中心”。最令人难忘的是,他是洛杉矶市中心当代艺术博物馆的创始人,也是洛杉矶郡立艺术博物馆的支持组织-现当代理事会短暂的娱乐联盟。 (在1985年因艾滋病并发症去世后,Lowen将他价值数百万美元的收藏留给了MOCA,并将奥维兹指定为他的遗产的三位执行者之一。)劳恩(Lowen)的作品具有博物馆般的品质。他在好莱坞山(Hollywood Hills)家中的每扇窗户上晃动,以腾出更多墙面空间来悬挂他的艺术品。劳恩恰好是经纪人比尔·哈伯(Bill Haber)最好的朋友,后者将他介绍给了奥维兹(Ovitz)。在洛文(Lowen),奥维兹(Ovitz)在稀少而生机勃勃的纽约画廊场景中找到了宝贵的联系人,那时他几乎对他不开放。

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当时,对当代艺术的需求令人难以置信,尤其是著名的,甚至是新兴的画家。像其他艺术新手一样,奥维兹(Ovitz)无法进入一家大型画廊,看到他喜欢的绘画,然后购买。绝大部分作品都是在艺术​​家的工作室摆出墙之前就直接售出了。只有少数与经销商有多年业务往来的严肃认真的收藏家才有机会购买最好的作品。像奥维兹(Ovitz)这样的局外人只能去搜索昂贵得多的二级市场上可能会买到的东西。

大约在这个时候,奥维兹看到了1982年4月19日的《 纽约 杂志,描绘了一位异国情调的黑发美女,被贴上了“艺术场景的新女王”的标签。玛丽·布恩(Mary Boone)因在媒体狂热中炒作像朱利安·施纳贝尔(Julian Schnabel)这样的几名年轻艺术家的声誉和价格而重新振兴了SoHo画廊,这在当时受到媒体的狂热追捧。奥维兹下定决心要结识布恩。他有一个完美的选择:罗文(Lowen),那年晚些时候,大卫·萨尔(David Salle)在她的画廊举办的展览中,将奥维兹介绍给了布恩。布恩回忆起奥维兹对她说:“我想见你是因为你像我一样。”

And they 在很多方面都一样。布恩(Boone)生于宾夕法尼亚州的中产阶级伊利(Erie),与奥维兹(Ovitz)代理一样,改变了她所在领域的人们排斥艺术家的方式。布恩在艺术界造就了一个新实体:明星商人。与Ovitz交往的那一年,她在成为传奇人物的道路上进展顺利。在第一次见面时,奥维兹(Ovitz)一直对他对艺术,尤其是对萨尔(Salle)的作品的热情倾注,宣称“我一直很喜欢他”。但是奥维兹(Ovitz)只有他的加利福尼亚艺术家。布恩回忆说:“您从未听说过的人。”

她很快就意识到,奥维兹是另一个发家致富的人,他曾经发扬光大,现在希望艺术品证明这一点。但是当奥维兹向她保证他“真的想成为一个伟大的收藏家”时,布恩确实坐了下来并注意到了。因为这意味着对她的艺术家来说可能是一笔大钱。很快,奥维兹(Ovitz)开始炫耀他与布恩(Boone)的新恋情。在数周内 纽约 杂志文章中,Ovitz和他的妻子参加了以Boone先生为名的迷人晚宴,该晚宴在Boone的客户兼执行制作人Doug Cramer的Bel Air大厦举行 王朝爱情船。在CAA周围,奥维兹(Ovitz)向他的密友甚至客户夸耀布恩(Boone)的聪明程度和品味。奥维兹几乎每天都会打电话给她,并从蒂芙尼寄出她的葡萄酒和Elsa Peretti珠宝盒& Co.

但是第一年的合作对艺术品经销商和客户来说都是困难的。原因是奥维兹(Ovitz)压倒性的和令人讨厌的偏执狂。奥维兹(Ovitz)试图画出他和她从事同一行业的相似之处时,一再警告她:“不要喧嚣骗子。”到了奥维兹公开质疑布恩在艺术上的权威的地步,说:“好吧,我不相信你,”或者“你想对我施加什么样的骗局?”每当她敦促他对他从未听说过的艺术家有信心时。他甚至开始向他的朋友抱怨说,他被布恩(Boone)吸了,疯狂地为包括几幅施纳贝尔(Schnabels)在内的几件艺术品付出了高昂的代价。他不同意布恩对施纳贝尔将成为超级巨星的信念。

最后,布恩(Boone)为奥维兹(Ovitz)安排了方案:宣称他“真的,真的”想要拥有一个很好的收藏品,并想从她那里购买艺术品还不够。他必须信任她。

布恩说:“迈克是那种去看医生的人,因为他得了病然后告诉医生诊断是什么。” “我在艺术史上获得了三个学位,我做了20年,每周要做60到80个小时。这是我的全部。如果我说这是杰作,而且我不常说,人们通常会相信我。

“但是他总是在挑战。”

鉴于奥维兹(Ovitz)作为经纪人的历史,可以理解为什么他不能单靠她的话。他曾指导CAA赢得声誉,并不是因为培养了无法识别的人才,而是因为从其他机构窃取了已经建立的超级巨星。奥维兹不仅想要,他 需要 首先是别人的认可印章。

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布恩在容忍奥维兹(Ovitz)期望超越其他所有收藏家的方式方面也遇到了麻烦。起初,奥维兹拒绝购买任何布恩画廊的展览,除非他有以下选择 所有 艺术家的作品要展出。这几乎是不可能的,因为从画家完成作品到展示之间可能要三年或更长时间。通常的做法是在最后一次笔触干燥后立即出售每幅画作,以保持画家的精力,更重要的是保持现金流。

但是奥维兹坚持认为,布恩必须保留所有艺术家的作品,并在展览开始之前不出售任何东西,这样他才可以挑选出最好的。布恩的要求不仅高不可攀,而且完全忽略了布恩对十年或以上的普通客户可能做出的任何长期承诺。为了与电影业务进行比较,就好像一个电影制片厂要求代理商三年不出售作家的剧本,同时存储四五个,所以制片厂可以选择最好的电影而不必冒着输掉那个作家的下一个大片的风险。当然,奥维兹会表示愤慨,布恩也是如此。

但是奥维兹一直希望并且期望得到特殊待遇。布恩出于对老顾客的忠诚,又担心失去自己的艺术家,因此拒绝接受奥维兹对此分数的要求,即使奥维兹建议她向其他客户撒谎也是如此。相反,布恩给了奥维兹她所给予的其他好客户的东西-优先购买权。

When Eric Fischl’s 主卧室 Boone即将出售时,曾建议Ovitz认为他的收藏需要收藏Fischl,他建议以25,000美元的低价购买这幅新画。她解释说,这确实是一门伟大的艺术,甚至她也想保留自己的艺术,而费舍尔正迅速成为一种热门商品。但Ovitz仍未决定,主要是因为这幅画的风格和主题与两年前Fischl所做的事情大相径庭。奥维兹不相信布恩的判断,即艺术家的这一新方向令人振奋。于是他通过了。

这幅画最终被卖给了洛杉矶的当代艺术博物馆,奥维兹因未买下而踢自己。现在,它获得了博物馆的认可,而不仅仅是布恩的非官方赞美。仅仅两年后的1984年,布恩又举行了一次费希尔表演。这次,Ovitz来准备购买。

但是Fischl现在是艺术界​​的宠儿,只有他的一幅画还未售出。那一个, 虚荣,伦敦泰特美术馆(Tate Gallery)对此有保留。奥维兹决定 画那幅画。他n了Boone让他买,在接下来的两个星期里每天都打给她电话。但是布恩没有听。毕竟,她已经有50个太多的收藏家,他们都希望像Ovitz一样想要Fischl,甚至更多。奥维兹是如此绝望,以至于他准备公开嘲弄。在1985年5月23日通过联邦快递寄给布恩的信中,奥维兹重复了 60次由于布恩(Boone)的阴谋诡计,Fischl很快进入Ovitz的收藏,而不是Tate的收藏。她期望他会欣喜若狂。

相反,他试图重新谈判。 “那是25,000美元,对吧?”他问。

布恩震惊了。奥维兹知道这幅画的价格是45,000美元,这是一个非常保守的价格,因为在二手市场上的费希尔已经卖到了500,000美元。 (一个原因是Fischl一年只制作三四幅画。)Ovitz可以转身出售 虚荣 是其价格的三到四倍。随后发生了一场激烈的战斗,布恩告诉他不要买这幅画。最终,Ovitz分担了全部的45,000美元,但这只是在拖了很多脚之后。此举既侮辱又侮辱人心,他花了四个月的时间付款-分别寄给她两张22,500美元的支票。最奇怪的是,他没有立即交付这幅画。相反,他要求布恩(Boone)将其存储在画廊中,因为他不希望自己的孩子看到裸照。布恩的画廊破产了 虚荣 整整一年。更令人尴尬的是,在这段时间里,每次Fischl亲自访问时,他都会看到自己的画无人认领。

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“迈克·奥维兹还不想画画吗?” Fischl一遍又一遍抱怨。

最终,在1986年,费希尔在惠特尼博物馆(Whitney Museum)进行了回顾展,获得了好评。 虚荣,以“迈克尔和朱迪·奥维兹(Michael and Judy Ovitz)”著称,是其中一幅突出的画作。突然之间,这幅画的裸露不再是一个问题,奥维兹希望将作品立即送到他的房子。 (两年后,在奥维兹(Ovitz)布伦特伍德公园(Brentwood Park)家举行的一次艺术讲座中,CAA酋长告诉集合的收藏家,他已经收购了 虚荣 在艺术家加入Boone的画廊之前,直接来自Fischl。当然,众所周知,Fischl于1982年加入Boone的画廊, 虚荣 直到1984年才开始涂漆。)

另一位艺术家奥维兹渴望收集 是最有影响力的德国新表现主义者之一安塞尔姆·基弗(Anselm Kiefer)。但这意味着要把已经经验丰富的收藏家抛在一边。几年前,布恩(Boone)抢夺了基弗(Kiefer)的一场大型展览。现在,在1983年的春天,她发现要出售是一个宏伟的基弗(Kiefer), 德意志,是在1978年完成的,那时艺术家的作品很少。它是由当时德国科隆博物馆的负责人从她那里购得的,并在许多世界展览中展出过。收藏家将其提供给Boone以在二手市场上转售。布恩首先给奥维兹打电话。这是一个非同寻常的举动,但这也是他们之间持续关系的试金石。价格太高了——15万美元,这是当时基弗从未有过的价格。奥维兹的反应是下摆和下摆。

“好吧,”他大口说道,“我有一天会在芝加哥。那打电话给我。”

布恩(Boone)的时钟在滴答作响,布恩已经收到这批画。一天延长为两天,然后为三天。一个星期过去了,但布恩仍然无法让奥维兹做出决定。每当她和他说话时,他都会说:“我不知道。让我想想。”最终,她不能再等待了,她在伦敦的一家旅馆中找到了他。当她拨打Ovitz的房间号码时,当Ovitz的客户Bill Murray接听电话时,她感到很惊讶。演员开始大声疾呼。

“你不明白吗?迈克已婚。”布恩记得穆雷对她说。 “他不想一直打您的电话。”

“What the 地狱 你在说什么?”布恩回答,很生气。 “这不是我追逐Mike Ovitz。这是关于他为该死的画作决定!”

默里(Murray)叫奥维兹(Ovitz):“迈克,你最好通电话 现在。”随即,奥维兹接了起来。布恩发怒了。 “听着,您的公司到处都是来自内布拉斯加州奥马哈的回国皇后,他们想成为电影明星。好, 我的 公司里到处都是赚了几美元并且想成为伟大收藏家的人。当你想认真的时候,你给我打电话。”

这样,布恩挂断了电话。

奥维兹没有购买基弗。

(具有讽刺意味的是,它在1988年再次出现在二级市场上,布恩再次控制了它的销售。她把它卖给了安吉利诺·埃利·布罗德。这幅画的价格是一百五十万美元,是奥维兹的十倍。仅在五年前就被要求付款。基夫(Kiefer)成为布罗德(Broad)系列的亮点之一。

打完伦敦电话后, 布恩与奥维兹之间的关系变得冷淡。尽管如此,在Boone挂断电话18个月后,Ovitz有一天打电话给她,t悔地问:“我能和你说话吗?”奥维兹解释了购买基弗的犹豫,并道歉。他承认,他对艺术界仍有很多了解。

他没有说的是他正在向布恩的竞争对手画廊老板阿恩·格里姆彻学习。

这两个人不可避免地会联结起来。奥维兹和格里姆彻有着相同的奋斗社会野心。他们俩都从无名小卒变成了有钱有礼貌的男人。像Ovitz一样,Glimcher来自中产阶级。 Glimcher出生于中西部的犹太家庭,在马萨诸塞州的布鲁克莱恩(Brookline)长大,开始学习艺术,然后从他的兄弟那里借了2500美元,并开设了一家名为Pace的波士顿小型画廊,向他展示了当地的艺术家。最终,他移居纽约,并被带入了令人心动的纽约艺术界。很快,格里姆彻(Glimcher)在他优雅的第57街佩斯画廊(Rth Street Pace)买下了马克·罗斯科(Mark Rothko),毕加索(Picasso)等人的房屋。

不久之前,格利姆彻(Glimcher)和布恩(Boone)被困在一场死亡竞赛中,尤其是在施纳贝尔(Schnabel)在毕加索的展览中遇见格利姆彻(Glimcher),然后从布恩市区跳到了佩斯(Pace)住宅区。当时,画廊之间的艺术家叛逃仍然有一定的基本规则,这就是为什么老派的Castelli(忠实于一切)在听到这一消息后就在Schnabel上砸了电话。正是在这个时候,Ovitz发现了Glimcher,这要归功于Ovitz的知己和文学经纪人Mort Janklow。 Glimcher不仅是Janklow的艺术品经销商,还是亲密的朋友,而且Pace位置便利,位于Janklow办公室对面。

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奥维兹渴望替代布恩,陷入困境。这是有充分理由的:奥维兹想要特殊待遇,这次他得到了。他已将这笔交易提供给了著名的交易商拉里·高古轩(Larry Gagosian),后者拒绝了。他已将这笔交易提供给了布恩,但布恩拒绝了。他已将该交易提供给Castelli,但后者拒绝了。 “我希望与您建立更好的关系,”卡斯特利回忆起奥维兹一次又一次地说道。

“‘好吧,你知道我拥有的。’”卡斯特利说。 “‘您只需要与我保持联系。否则,我无法一直想你。’然后他消失了。”

根据Castelli的说法,这笔交易是这样的:Ovitz试图以成本价购买他的艺术品,而不扣除任何经销商的佣金。

卡斯特利对我说:“他希望尽可能少地支付工期。” “没有人比他那么糟糕。现在,有些是讨价还价者。他们希望获得10%的折扣,无论如何,如果可能的话,他们会做到。如果没有,那就没有。但总的来说,它们并不像Ovitz那样糟糕。那只是他的天性。” (奥维兹向我坚持,支付佣金或不支付佣金是艺术家的责任,而不是买方的责任。)

与仅卖给好莱坞大亨的卡斯特利不同,格里姆彻梦想自己成为好莱坞演员。 1982年,导演罗伯特·本顿(Robert Benton)为他提供了一个客串角色,作为他在 还是夜晚。根据本顿的说法,格里姆彻非常出色,他的所有镜头都融入了电影。然后,奥维兹(Ovitz)竭力争取格利姆彻(Glimcher)的副制片人信誉 法律鹰,关于艺术界的1986年CAA计划。格利姆彻(Glimcher)向导演伊万·瑞特曼(Ivan Reitman)(成为佩斯的买家)进行了咨询,上演了发生艺术的场景,为场景选择艺术品,并提供了有关艺术品业务运作方式的信息。

很快,奥维兹(Ovitz)便从格里姆彻(Glimcher)购买了几乎所有艺术品。不久之后,布恩(Boone)从佩斯(Pace)吸引了备受推崇的艺术家布莱斯·马登(Brice Marden),显然是为了报复格里姆彻(Glimcher)偷施纳贝尔(Schnabel)。该法案震惊了纽约的艺术界。第二年,格里姆彻(Glimcher)从布恩(Boone)手中夺走了抽象画家马尔科姆·莫利(Malcolm Morley),他的故事几乎充满哥特式色彩,充满了指责和反诉,包括抢劫,诽谤,诉讼和平常的八卦。

中间是迈克·奥维兹(Mike Ovitz)。

到1986年,莫利(Morley)在他的长期经销商Xavier Fourcade的帮助下成为了主要人才。 Fourcade已在1980年代初50岁时指导Morley走向成功。Fourcade已借出Morley 50万美元,对长岛Bellport的卫理公会教堂进行了改建,Morley在那里做了大部分画作。

尽管如此,莫利还是想离开。他的律师最初联系了多个画廊,包括诺德勒,卡斯特利,罗伯特·米勒,佩斯和布恩。实际上,莫利最想与之共处的画廊是卡斯泰利(Castelli),但杰出的领导力将莫利带给了布恩(Boone),布恩已经与莫利建立了长期的关系。到1986年2月,它最终由布恩(Boone)和格利姆彻(Glimcher)决定。布恩为莫雷提供了一份令人难以置信的合同,莫雷于1986年4月毫不夸张地签了合同。这位艺术家立即付了100万美元的预付款,以便他能偿还从Fourcade借来的50万美元。但是到莫利拿到钱时,Fourcade患了艾滋病。莫利(Morley)保证他那时不会离开经销商。因此,Boone,Morley和Morley的律师没有像他们最初同意的那样在9月份公开合同,而是决定等到Fourcade去世后再进行。那年11月,佩斯宣布将为莫雷组织一场版画展览。这位艺术家飞到洛杉矶,在Leo Castelli亲自使用的著名版画家Gemini G.E.L.上印刷作品。莫利(Morley)待在朋友家中,在洛杉矶度过了三个月,与这里的艺术世界融为一体。那是Ovitz采取行动的时候。

布恩第一次了解到这一点,是制作人道格·克莱默(Doug Cramer)在圣莫尼卡(Manta's Restaurant)的迈克尔餐厅(Morgan's Restaurant)举办午餐会,以纪念莫利。中途,莫利打了个电话,然后回到自己的名誉所在地。然后莫利又打了一个电话。还有一个。总共三遍。每次,电话都是来自Ovitz。克莱默给他的朋友布恩打电话,并告诉她“发生了一些奇怪的事情”。布恩立刻变得紧张起来。她抓住下一架飞往洛杉矶的飞机,并安排与莫利会面。那是艺术家开始用问题围困她的时候。 “我听说你要破产了,”他告诉她。 “我听说埃里克·菲施(Eric Fischl)和大卫·萨尔(David Salle)即将离开您的画廊。听说您要去乡下退休并生孩子。我听说您欺骗了您的艺术家。”

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布恩震惊了。起初,莫利不会告诉布恩谁在散布谣言。当她按下时,他结结巴巴地说:“迈克·奥维兹在说。”

布恩请利奥·卡斯特利(Leo Castelli)代她求情。卡斯特利在接受采访时回忆说:“我认为马尔科姆和玛丽在一起会更好。” “ Arne's是一个更大的画廊,拥有很多艺术家。他不能像玛丽那样对艺术家很好地照顾。这就是我的判断。我和马尔科姆谈过。他说:“好吧,我会考虑的。”? (莫雷后来告诉 名利场 他很惊讶接到卡斯特利的电话。 “就像上帝在说话!他说,‘和玛丽呆在一起。您可以随时在道路上弹跳。我们要喝咖啡…’”)

1987年2月,Fourcade去世。莫利布恩的合同原本应该宣布。但是莫利仍然在洛杉矶,奥维兹几乎每天都在那里游说他,在赞扬格里姆彻的同时播下了对布恩的怀疑种子。道格·克莱默(Doug Cramer)回忆说:“马尔科姆一直在告诉所有人,迈克尔正在推销并代表Arne,并告诉他应该去的地方。根据一个故事 纽约邮报,奥维兹告诉莫利,布恩“走得太快,她即将失去埃里克·菲施(Eric Fischl)和大卫·萨尔(David Salle),她是一个病态的骗子,必须付给菲利普·约翰逊(Philip Johnson)这样的午餐者来和她做面包。”

布恩再也受不了了。她对他说:“听着,马尔科姆,我真的不想要画廊里不想出现的艺术家。”她和莫利同意解除他们的合同。莫雷立即加入了格利姆彻的佩斯画廊。

简而言之,布恩考虑起诉Ovitz和Glimcher进行合同干涉。为赶上这种风,格里姆彻(Glimcher)试图给布恩(Boone)一封日期为1987年4月7日的调解信,其中说:“对我来说重要的是,您应该意识到,这些都不是我对您的任何针对。不幸的是,您是这些漫长谈判的消极方面的不为人知的遗忘者。目前,艺术界似乎围绕八卦。”

他从未提到过奥维兹。布恩在10天后的回信中也没有。 “的确,流言and语和谣言在艺术界太普遍了,但是在这里却不存在。从我相信我们都可以找到可靠的消息来源以及通常与您的画廊有关的藏家那里传达给我的这些事件的现实情况是,您显然利用您知道是虚假的信息和故事恶意诽谤了我的声誉。” Glimcher没有回应。

很快,好莱坞经纪人介入艺术界的消息就登上了头条:“钱改变了一切”,“艺术繁荣与并购疾病”。 1987年9月, 名利场 发表了一篇名为“音乐椅的艺术”的文章,该文章轻描淡写了奥维兹在Boone-Glimcher-Morley骚动中的卑鄙角色。这篇文章甚至让奥维兹声称是莫利(Morley)首次提出了谣言,而奥维兹已经将他们击倒了。

 

格里姆彻(Glimcher)和奥维兹(Ovitz)的亲密关系很快就被伊迪丝·纽霍尔(Edith Newhall)明确,他是 纽约 该杂志于1988年开始报道Arne Glimcher的冗长档案。在她给Glimcher写信要求接受采访后,该杂志突然接到了Ovitz的电话。该经纪人与纽霍尔的编辑彼得·赫伯斯特(Peter Herbst)进行了简短的交谈,称他正在代表格里姆彻(Glimcher)查明纽霍尔在写哪种文章。

1988年9月12日,在标题为“好莱坞在艺术场景上投下阴影”的文章中, 纽约邮报的第六页报道说:“任何不知道迈克尔·奥维兹是谁的艺术品经销商都可以更好地找到。好莱坞交易之王似乎想踏上纽约的艺术之地,”指出CAA正在考虑在其客户名单中增加画家:“对于纽约画廊所有者而言,最恐怖的想法可能是奥维兹可能会教画家一个新词: 代理人。”文章认为,奥维兹一直与格利姆彻“变得越来越舒适”,甚至有可能成为格利姆彻的合作伙伴。

确实,交易商普遍认为,格利姆彻(Glimcher)给予奥维兹(Ovitz)很大的折扣-甚至甚至可以以成本价和无佣金向他出售艺术品。卡斯泰利(Castelli)也听到传闻说奥维兹(Ovitz)与佩斯(Pace)有“特殊交易”。格里姆彻在一篇又一篇文章中坚持认为,每个人都要向他支付佣金。在研究她的同时 纽约 杂志上的文章,伊迪丝·纽霍尔(Edith Newhall)无法验证指控。纽霍尔解释说:“我想我已经和足够多的人交谈过,他们会从记录中告诉我,如果他们听到了这些事情是真的,” “没有人这样做。之后,当文章发表时,没有人给我写信说我错了。”但是,当马尔科姆·莫利(Malcolm Morley)次年举行他的第一场佩斯表演时,奥维兹(Ovitz)被选为该艺术家的作品。实际上,这幅画是如此之大,以至于奥维兹不得不将他的餐厅墙壁扩大八英寸。 (Glimcher并未回覆对此事发表评论的呼吁。)

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同时,在好莱坞,奥维兹(Ovitz)对格里姆彻(Glimcher)的支持并不是什么秘密。 1988年,以奥维兹(Ovitz)为代表,格里姆彻(Glimcher)获得了好莱坞两部大型电影的执行制片人荣誉, 雾中的大猩猩好妈妈。格里姆彻(Glimcher)经常在每次谈话中都使用奥维兹(Ovitz)的名字。到1989年,格里姆彻(Glimcher)感到在电影制作方面受过足够的教育,可以从制片人晋升为导演。那年, 好莱坞的热门房产是奥斯卡·希胡埃洛斯(Oscar Hijuelos) 曼波国王演奏爱情之歌,然后由CAA控制。奥维兹将这本书交给格里姆彻。 (当电影于1992年发行时, 纽约时报 电影评论家文森特·坎比(Vincent Canby)表示,格里姆彻(Glimcher)有时甚至“似乎不知道将相机放在哪里”。

到1989年,奥维兹(Ovitz)最终为艺术界赢得了一颗新星 艺术&Antiques年度美国前100名收藏家的名单。该杂志注意到奥维兹(Ovitz)对自己的收藏“守口如瓶”,因此宣布他为“最活跃的当代蓝筹画收藏家之一”,并与“密友”格里姆彻(Glimcher)宣传了他的关系。编辑们说,包括在他的收藏中的是毕加索,斯特拉,基弗,特里·温特斯,菲施尔,“以及许多西海岸非洲艺术”,这也正是格利姆彻的爱好之一。次年,奥维兹被列出了他的照片和一次采访。

“我确定在电影领域帮助我的Glimcher并不会伤害我获得艺术作品,” Ovitz后来承认。

奥维兹(Ovitz)在他的布伦特伍德公园(Brentwood Park)豪宅上增建了一座美术馆。建立在第二层楼上的是一个僻静的房间,纯净的白色油漆,高架天花板,封闭在带有电子百叶窗的玻璃穹顶中。美术馆已成为用餐客人的常去景点,奥维兹就像一位教授带领一群游客穿过卢浮宫一样。

1989年开业 作为CAA贝I铭设计的新总部的奥维兹现在不仅拥有一个艺术展览馆,而且拥有两个大型展览场所。他辛苦地规划出哪些艺术品可以装饰CAA中庭大厅。格里姆彻(Glimcher)想到了聘请罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)来画巨型壁画,但奥维兹(Ovitz)并没有去利希滕斯坦(Lichtenstein)的长期经销商利奥·卡斯特利(Leo Castelli),而是走了过去。卡斯特利说:“他试图直接去利希滕斯坦,并与他达成交易。” “在我的案件中他没有成功。”

奥维兹的下一步举动几乎同样令人发指。他决定,CAA壁画的价格应根据尺寸而定,并且由于他的画布仅是利希滕斯坦在纽约市的人寿保险大厦壁画的一半,因此他只需要支付一半的费用即可。 Castelli解释说:“我必须得到Arne Glimcher的帮助,才能证明我做不到。” Castelli表示,即便如此,Ovitz还是以Oskar Schlemmer在1932年创作的价格为这幅壁画讨价还价了100万美元。 包豪斯楼梯。 “但是钱并不总是主要因素。罗伊很高兴在那儿有它,”卡斯特利指出。

实际上,卡斯特利本人对壁画的最终位置感到失望。在Equitable大楼中,有足够的空间供公众从远处观看利希滕斯坦的壁画。奥维兹对CAA的壁画也表示了同样的观点。取而代之的是,进入大厅的人们离利希滕斯坦仅几英尺远,因此他们对壁画没有任何看法。他们的脸上有些sm。卡斯特利说,这不是奥维兹所承诺的。

奥维兹(Ovitz)向我承认,除了里根斯坦(Litchenstein),卡斯特利(Castelli)不会和他做生意。

奥维兹还决定,大厅需要乔尔·夏皮罗(Joel Shapiro)的原始雕塑,这是一位著名的极简主义艺术家,奥维兹通过母亲得知这也是他的第二任堂兄。奥维兹(Ovitz)召集夏皮罗(Shapiro)的代表宝拉·库珀(Paula Cooper),后者是苏活区最受尊敬的画廊之一。库珀是位温文尔雅的女性,与好莱坞关系不大。与好莱坞收藏家的关系更甚。她不知道奥维兹是谁,也不在乎。但是收藏家和艺术家之间的血缘关系使奥维兹和库珀都感兴趣。最终,奥维兹(Ovitz)进入了库珀(Cooper)在纽约的画廊,然后她又看到了他去洛杉矶旅行。她回忆说:“他非常友善,有一天把一辆车交给我处置。我去看了他的收藏。”

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很快,奥维兹(Ovitz)和夏比(CAA)合伙人罗恩·迈尔(Ron Meyer)一起购买了夏皮罗的一些小东西。她回忆说,奥维兹有一天甚至带库珀出去吃午餐,并解释说他们应该建立更好的关系,因为他说:“我们做同样的事情。” Ovitz希望在CAA的大厅中醒目放置一个Shapiro。那就是麻烦开始的时候。库珀回忆说:“好几年没有问题了。” “然后出现了问题,他的举止绝对非同寻常。我非常震惊。”

奥维兹想委托夏皮罗,但要付出代价。他想不付任何钱给库珀(Shapiro)的经纪人,并且拒绝让夏皮罗(Shapiro)制作艺术家的作品。在正常情况下,铸青铜会在各个版本中完成,以便艺术家可以保留至少一个。但是Ovitz想要一件独特的作品,考虑到他想付出的低价,Cooper觉得这很荒谬。

与卡斯特利(Castelli)一样,奥维兹(Ovitz)试图绕开库珀(Cooper)并直接与夏皮罗(Shapiro)打交道,理由是他们是“家庭”。夏皮罗(Shapiro)渴望做雕塑,但告诉奥维兹(Ovitz)必须向库珀(Cooper)支付佣金。根据库珀的说法,奥维兹生气了。她回忆道,奥维兹正在给她打电话,在几次交谈中,“欺负,尖叫,嘶哑”。 “他表现得像个孩子。”库珀很惊讶。 “有人认为他们是如此强大,以至于可以威胁我的想法…他与我的生活无关。他能做什么?”她想知道。最后,夏皮罗(Shapiro)做了雕塑,他保留了铸模。但是库珀很不幸。她收到了Ovitz律师的传真,通知她在他们看来委员会感到满意。

她说:“我们没有佣金。” “我们什么都没有。”

但是,Ovitz试图为谁省钱还不清楚。实际上,在很多人看来,奥维兹仍属于谁的那部分属于该机构,哪一部分属于该建筑物。几名经纪人会听到奥维兹描述了与他本人相同的作品,几天后,他又属于该机构。随着Ovitz对艺术品的购买成为一种痴迷,它成为该公司敬畏甚至嘲笑的对象。每当代理商与客户达成一百万美元的交易时,他们都会说:“我刚为迈克的餐厅购买了另一只利希滕斯坦”,或者,“我刚刚又向迈克购买了另一个施纳贝尔。”

到1990年, 纽约邮报最担心的是,经纪人确实开始代表艺术家本人。纽约艺术界已变得像好莱坞一样迷恋美国其他地区。贾斯珀·约翰斯(Jasper Johns),约翰·巴尔德萨里(John Baldessari)和詹姆斯·罗森奎斯特(James Rosenquist)经常在好莱坞大派对上与罗伯特·德尼罗(Robert De Niro),丹尼斯·霍珀(Dennis Hopper)和马丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)等明星一起出现。最终,甚至施纳贝尔也拍了一部关于艺术明星让·米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)生活的电影。

那一年,格里姆彻(Glimcher)忙于电影工作,以至于他需要一个人来替他管理佩斯(Pace),这样他就可以全职投入电影事业。交易商想要一位可以为画廊提供学术古铜色的专家。奥维兹(Ovitz)有一个完美的人选:理查德·科沙利克(Richard Koshalek),世界级的艺术史学家和学者,他领导MOCA,其雇用被认为是整个城市的政变。 Ovitz开始暗中向Koshalek求助,要求他运行Pace。据Koshalek称,从未讨论过任何条款,但据说Ovitz会在佩斯提供一笔交易,每年将向博物馆负责人支付30万美元,外加诸如在纽约的公寓,汽车和司机以及自由开支账户的津贴。 Koshalek通过了决定,而是与MOCA签署了新的五年协议。 (最终,Glimcher偷走了Paula Cooper的画廊负责人Doug Baxter,后者将Shapiro和他一起带到了Pace。)

即使没有完成交易,当MOCA负责人向纽约著名的现代艺术博物馆董事会提出令人垂涎的Ovitz推荐时,Ovitz对Koshalek的追逐似乎还是有回报的。在科沙利克(Koshalek)等人的支持下,奥维兹(Ovitz)受邀作为洛克菲勒特别主席理事会成员之一,担任现代社会事务副主席,该理事会由大约另外两名有影响力的商人组成。

1991年5月,Ovitz亲自在CAA举办了一次大型募捐活动,为当代艺术博物馆预览Richard Artschwager的新艺术品。该活动的时机非常合适,因此可以将提及的内容和照片包含在 洛杉矶时报 日历封面故事的标题是“好莱坞其他交易的艺术”。其中,奥维兹(Ovitz)和他的妻子朱迪(Judy)与CAShalek和Artschwager在CAA大厅的利希滕斯坦壁画下僵硬地站在一起。 Ovitz和Koshalek的另一张照片印在MOCA内部的新闻通讯中。但是在同一版中,奥维兹和他的妻子被列为MOCA展览和节目的出奇st小恩人。

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到1992年,奥维茨终于选到了现代艺术博物馆的托管人委员会,在面板上唯一的加州。他在当代艺术界获得了最高的认可。但事实是,现代艺术博物馆因为其宝贵的艺术专长而没有引进Ovitz。参加MoMA最重要的筹款活动和电影节目制作的人数一直在逐渐减少。博物馆需要奥维兹的好莱坞电影和明星来吸引人群。

奥维兹(Ovitz)作为他的第一批作品,为巴萨·列文森(Barry Levinson)的圣诞节发行提供了首映, 玩具。博物馆赚了钱。但是这部电影是如此灾难,以至于许多MoMA成员在放映过程中走出了剧院。

最终,奥维兹的艺术收藏不可避免地会影响他的CAA业务。一直以来,奥维兹都会与他想签名的明星和导演挤在一起,但在向蒂姆·伯顿(Tim Burton)和汤姆·汉克斯(Tom Hanks)等人展示自己的艺术之前,奥维兹就一直挤在他的家里。

奥维兹让艺术统治他的生活或他的经纪人多远?

当奥维兹与1995年的电影主演肖恩·康纳利(Sean Connery)对话时,答案就来了。 正当理由,由Glimcher执导。拍摄从一开始就很麻烦,而且当Connery看到最后的场景并投个好球时,情况变得更糟。他要求重做结尾。格里姆彻拒绝了。事情陷入僵局,康纳利扬言不要对这部电影进行任何预发行宣传。工作室老板特里·塞梅尔(Terry Semel)打电话给奥维兹(Ovitz),并朗诵了他的暴动行为:“支持肖恩(Sean)非常重要,因为他认为您关心的只是您该死的艺术品经纪人。”

Connery盛行。在准备好新闻材料和即将开始的媒体中介之后,电影又回到编辑室进行了数周的疯狂剪辑。 “这在我和迈克之间造成了异常的冲突,”康纳利不久后坦言。 “我所做的事情与我的身份不符。我一直闭着嘴。我没有对任何新闻界人士说一句话。我表现得很好。如果您对我的了解更好,那您就会知道这有多难。”

奥维兹几乎失去了一个大客户-都是为了他的艺术。

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